«Социальный реализм» вместо социалистического: выставка Коржева в Казани

В Присутственных местах Казанского кремля проходит выставка «Гелий Коржев. Свет и тень». Выставка будет работать до 27 сентября 2026 года.

На выставке представлено более сотни полотен из собраний Государственной Третьяковской галереи, Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО», Государственного Русского музея, Союза художников России, Калужского музея изобразительных искусств, Самарского областного художественного музея, Фонда культурного и исторического наследия Гелия Коржева.

Тематико-хронологический принцип экспозиции раскрывает основные этапы творчества мастера – от ранних произведений и первых самостоятельных шагов в творчестве до поздних философских циклов.

Гелий Коржев – советский и российский живописец, представитель «сурового стиля». Для его картин характерны крупные планы и кинематографичность «кадра». Простота композиций его картин соседствует с глубокой драмой и психологизмом, ярким внутренним конфликтом. То же характерно и для самой техники его письма – пастозность, контраст и грубость.

«Название на самом деле многослойное. Во-первых, это его творческое кредо. Одним из его кумиров был Рембрандт, известный мастер света и тени», — рассказала корреспонденту «Татар-информа» начальник выставочного отдела Казанского кремля Ксения Яровинская.

Но тема контраста выходила и за пределы его творчества. Экспозиция условно делит творчество Коржева на две части: светлую и темную. В первой находятся его ранние работы, во второй – поздние. Композиция выставки, соблюдающая хронологию его творчества, позволяет уловить внутренние изменения художника, или скорее его реакцию на изменения творившиеся вокруг него. Коржев не приветствовал развала Советского Союза и, больше того, не принимал наград в сложившейся после 1990-х России. Он не принимал уже того, что происходило в период перестройки, в 1980-х. На закате советской эпохи он покинул все посты, закончил преподавать и целиком погрузился в работу. Этот этап в его творчестве связывают с его обращением к библейской тематике и появлением «Библейского цикла» – очередной контраст с социалистическим реализмом середины XX века.

Однако сам Коржев никогда не относил себя к социалистическому реализму, предпочитая для своего творчества другое название – «социальный реализм». Художник объяснял это тем, что политический термин «социалистический» не подходит к жанру «реализма» из области культуры.

«Сама идея [социализма], он считал, прекрасна, но что с ней сделали люди? Он родился через год после смерти Ленина и видел столько правителей. Особенно его очень сильно раздражал Ельцин. Поэтому он никогда не вступал в партию, как его не уговаривали и не заставляли. Ему не нравилось, во что превратилась эта идея, что с ней сделали люди», – рассказала корреспонденту «Татар-информа» дочь художника Анастасия Коржева.

Вместе с тем, несмотря на наличие большого числа противоречий, сам художник был человеком консервативным. Как рассказала корреспонденту Анастасия Коржева, он был «человеком режима и порядка».

Сейчас Анастасия Коржева ведет работу над дневниками своего отца, где прослеживается другое прочтение «света и тени».

«Я сам много работал, пытаясь понять, что такое светотень. Некоторым художникам удавалось придать светотени почти философское звучание, как борьбу жизни и смерти, добра и зла», – прочла Анастасия Коржева записи отца.

О жизни художника известно многое. Его отец – архитектор Михаил Коржев, основоположник ландшафтного дизайна. Дед – Петр Коржев, инженер-землеустроитель, водивший дружбу с писателем Львом Толстым, тоже в свободное время занимался музыкой и живописью. О биографии художника и всей династии Коржевых подробно говорится на сайте Фонда Гелия Коржева.

«У нас 16 художников в семье. Отец Гелия Михайловича, советский ландшафтный архитектор, автор почти всех парков в Москве», – отметил внук художника, скульптор и продолжатель творческой династии Иван Коржев.

Большую известность и признание в профессиональных кругах Гелий Коржев получил довольно рано, после создания картины «В дни войны» и ее официального представления на Выставке произведений молодых московских художников в 1954 году, когда ему было 28 лет. Тогда же он был принят, минуя обязательный кандидатский стаж, в Московский союз художников.

Как отмечалось выше, в годы перестройки художник отошел от общественной деятельности. Примерно в эти же годы он начал работу над известной серией «Тюрлики».

«Это моя версия, но он настолько устал от общественной деятельности, что когда ему удалось вырваться, усталость от людей выразилась в этой серии. Он увидел параллельный мир», – считает дочь художника.

Картину из этой серии «Мутанты», условный ее финал, называют пророческой, но, по мнению Анастасии Коржевой, это «частично шутка». Какими бы противными не были тюрлики, к ним, отмечает она, Коржев относился с любовью и ими умилялся.

Большая часть коллекции «Тюрликов» находится в США. Интерес к творчеству Коржева проявил американский коллекционер Рэймонд Джонсон, который в тот период работал над созданием Музея русского искусства (The Museum of Russian Art, TMORA).

Несколько картин, которые вернулись в Россию из США, также представлены в выставке Казанского кремля «Гелий Коржев. Свет и тень».

«Посетив эту выставку, вы проживете то время, которое он [Гелий Коржев] прожил. Через эти работы он жил: освоение целины, БАМы, война. Художник это дыхание целого народа, страны. Когда художник это чувствует, все это передается в его работах», – рассказал корреспонденту «Татар-информа» Иван Коржев.

Как отмечал сам Гелий Коржев, он рисовал для людей, а не для того, чтобы его работы стояли лицом к стенке.