«Филармония нового формата»: чем привлекают интерес зрителей музыкальные салоны Amadeus
Концерты музыкальных салонов Amadeus в Казани посетили более 30 тысяч человек
В Казани набирает популярность новый формат классических концертов – камерные музыкальные салоны бренда Amadeus. Как и почему классика сегодня выходит за пределы традиционных залов, в интервью «Татар-информу» рассказала создатель бренда, музыкант Эльвира Игламова.
«Соединение классической музыки и современной ивент-культуры»
– Эльвира, сегодня часто можно услышать мнение, что Amadeus стал альтернативным центром классической музыки в Казани – камерной «филармонией нового формата». Как вы сами определяете миссию проекта?
– Одной из ключевых идей моего личного бренда и миссии проекта Amadeus является стремление вывести классическую музыку за пределы привычных академических сцен и концертных залов – ближе к слушателю, в новые, иногда неожиданные пространства Казани.
Мы осваиваем самые разные локации – от залов крупных концертных учреждений до лофтов, павильонов и выставочных пространств. Для меня это в первую очередь про стирание границ между артистом и зрителем, между сценой и залом, между высоким искусством и живым человеческим переживанием.
Мне особенно важно, чтобы между музыкантами и публикой возникал контакт. Когда зрители находятся буквально в нескольких метрах от исполнителей, они видят эмоции, дыхание, мимику – и за счет этой близости музыка воспринимается еще глубже и сильнее.
Если говорить о «филармонии нового формата», то сегодня у Amadeus действительно есть все признаки частной филармонии: сформированный пул резидентов, постоянные артисты – вокалисты и музыканты, которые принимают приглашение поучаствовать в концертных вечерах, тщательно продуманные концертные программы, которые практически не повторяются. Мы можем возвращаться лишь к отдельным «хитам», которые особенно полюбились публике.
Кроме того, вокруг проекта уже сформировалось комьюнити единомышленников – помощников, волонтеров, которые помогают мне развивать нашу историю и, что для меня особенно ценно, собственное сообщество зрителей. Это говорит о том, что Amadeus – не разовое явление, а живой, развивающийся культурный организм.
– В этом сезоне концерты Amadeus регулярно появлялись в публикациях городских СМИ. Как вы думаете, что в вашем подходе особенно привлекает журналистов и культурных обозревателей?
– Для меня огромная радость и ценность – внимание и поддержка со стороны городских медиа. Когда ты создаешь что-то действительно красивое, актуальное и, главное, искреннее, очень хочется, чтобы об этом рассказывали и чтобы это становилось частью культурного диалога в городе.
«Мне особенно важно, чтобы между музыкантами и публикой возникал контакт»
Мне кажется, журналистов привлекает сам формат Amadeus – соединение, на первый взгляд, полярных сфер: классического искусства и современной ивент-культуры. Каждый наш концерт – это не только музыкальная программа, но и тщательно выстроенное визуальное и эмоциональное пространство. С первых шагов в зал наши гости погружаются в особую гостеприимную и камерную атмосферу, а кульминацией вечера становится, конечно, сама концертная часть.
При этом за всей внешней эстетикой стоит очень серьезный, профессиональный контент. Мы сознательно обращаемся к лучшим образцам мировой классической музыки, а важнейшая часть наших вечеров – просветительская. Многие произведения зрители слышат у нас впервые.
Я много рассказываю о музыке: о контексте создания произведений, о жизни композиторов, об эпохах и жанрах, открываю публике новые имена композиторов и исполнителей. В результате человек уходит не только с эстетическим впечатлением, но и с багажом знаний, которые меняют само восприятие классической музыки.
Мне кажется, именно это сочетание – аристократической атмосферы музыкального салона XIX века и содержательного, глубокого музыкального материала – и делает проект интересным как для зрителей, так и для профессионального сообщества.
«Блистают не только артисты, но и зрители»
– Зрители в отзывах отмечают особую атмосферу ваших вечеров – ощущение погружения в эпоху и очень личного соприкосновения с музыкой. Как вам удается создавать этот эффект? Что является основой такого камерного взаимодействия?
– Я убеждена, что встреча с искусством – это всегда праздник. Это не обыденное событие, а момент, к которому стоит готовиться. И готовятся все: артисты, музыканты, команда проекта и, что особенно приятно, сами зрители.
Мы сознательно возрождаем традицию красивого выхода «в свет»: прийти на концерт нарядным, настроенным, осознанным. У нас даже есть фраза, что в этот вечер на сцене блистают не только артисты, но и сами зрители.
В проект Amadeus вложена вся моя душа. Мне важно делиться тем, что я люблю и чем живу: музыкой, атмосферой, эстетикой, вниманием к деталям. Это и репертуар, и живое общение, и радушный прием буквально с первых шагов в зал. Сегодня о наших концертах говорят как о самых красивых в Казани – и для меня это большое признание.
«Просветительская часть – это фундамент проекта. Перед каждым произведением я обязательно рассказываю о нем»
– Немногие проекты работают в формате музыкального салона, хотя интерес к камерным концертам растет. Почему вы выбрали именно этот путь? И что он дает слушателю по сравнению с традиционными концертными залами?
– На момент, когда мы начинали, формат аристократического музыкального салона фактически отсутствовал на культурной карте Казани. Существовало устойчивое представление, что классическая музыка возможна только в больших концертных залах и для массовой аудитории.
Мы осознанно пошли другим путем – камерным. Наши вечера собирают 40–80 человек, и это создает ощущение почти приватного, особенного события. Многие зрители говорят, что чувствуют себя приглашенными на эксклюзивный вечер. Камерно-вокальное или камерно-инструментальное исполнение – один из самых сложных жанров для восприятия. Здесь нет масштабных декораций, оркестрового размаха, постоянного сценического действия. Есть музыка в чистом виде – требующая внимания, внутренней работы и эмоциональной включенности. Этот жанр всегда считался элитарным.
Мы предлагаем зрителю не развлечение, а опыт. Возможность прожить музыку вместе с музыкантами, находясь с ними в непосредственной близости, в красивом пространстве, с глубоким смысловым сопровождением. Мне кажется, именно этого долгое время не хватало Казани, и я рада, что Amadeus стал одной из точек роста камерной культуры в городе. Сейчас нас пытаются даже копировать, мы видим, что появляются проекты с таким же форматом, как у нас. Они в любом случае не повторят той нашей атмосферы и истинного смысла этих вечеров, потому что Amadeus – это личный и очень душевный проект. Хотя признаюсь, приятно осознавать, что мы задаем тренд в этом направлении в Казани.
– Гости после концертов отмечают, что благодаря вашим рассказам по-новому слышат известные произведения. Можно ли сказать, что просветительская составляющая – важная часть концепции Amadeus? Как вы подходите к общению со зрителем?
– Безусловно. Просветительская часть – это фундамент проекта. Мне важно, чтобы зритель не просто получил эстетическое удовольствие, но и ушел с пониманием того, что он услышал.
Классическая музыка часто пугает неподготовленного слушателя. Если человек не понимает контекст, он может сказать: «Красиво, но ничего не понял» – и больше не вернуться. Для меня это самая страшная фраза.
Поэтому перед каждым произведением я обязательно рассказываю о нем: о замысле композитора, о времени создания, о скрытых смыслах, обращаю внимание на музыкальный язык и особенности в исполнении. Это помогает зрителю услышать музыку иначе, а иногда и переслушать ее позже, но уже осознанно. Или, например, где-то в светской беседе с друзьями они могли бы сказать: «О да! Я слушал это произведение! А вы знаете, о чем оно, оказывается, звучит?» Я уверена, что классика становится по-настоящему живой именно тогда, когда между музыкой и слушателем возникают диалог и искренний интерес.
«Мы сознательно возрождаем традицию красивого выхода «в свет»: прийти на концерт нарядным, настроенным, осознанным»
«Скоро появится абсолютно новый проект в культурной жизни Казани»
– В новом сезоне вы обозначили планы на расширение и появление новых программ. Что бы вам хотелось раскрыть подробнее – какие направления, премьеры или форматы станут развитием проекта в ближайшем году?
– Пусть это будет сюрпризом для наших зрителей и для всех, кто сейчас усиленно следит за действиями бренда Amadeus. Всех секретов раскрывать не буду, просто лишь обозначу, что у нас будут прибавляться и новые исполнители, и необычные программы. Но, конечно же, главная роль будет отведена великой классике. Ну и, наверное, так, для затравки могу сказать, что у нас грандиозные планы. И скоро появится абсолютно новый проект в культурной жизни Казани.
У меня большие планы и амбиции, но я предпочитаю говорить о них тогда, когда они обретают конкретную форму. Сейчас мы работаем с полной самоотдачей – все артисты горят проектом, зрительское сообщество активно растет и поддерживает нас.
За полтора года существования бренда Amadeus мы получили невероятный отклик и любовь публики – и это, пожалуй, самое ценное подтверждение того, что мы движемся в правильном направлении. Больше 3 тысяч зрителей пришли на наши концерты в прошлом году. А всего их было больше 30 тысяч. При том, что мы абсолютно частная компания, без какой-либо поддержки, которая вкладывает в развитие бренда все свои ресурсы и сейчас функционирует на голом энтузиазме, но с огромной любовью к искусству. Я верю, что нас ждет большое будущее и обязательно найдутся люди, организации, меценаты, которые захотят поддержать наш по-настоящему красивый и искренний проект.
– На ваших концертах встречается очень разная аудитория – опытные слушатели и те, кто делает первые шаги в мире классической музыки. Как вы находите баланс между всеми слушателями и разным восприятием?
– Мне очень близка эта разнородность аудитории. На концертах я часто спрашиваю, кто пришел к нам впервые, и радуюсь как новым лицам, так и тем, кто уже стал постоянным зрителем.
Для одних Amadeus – это действительно первый шаг в мир классической музыки, и я воспринимаю это как важную личную миссию – быть проводником. Очень часто в рассказах о произведениях, которые мы исполняем, я рекомендую, где можно их услышать на большой сцене, говоря о нашем оперном театре или Большом концертном зале имени Сайдашева. И я точно знаю, что они придут на концерт и, вспоминая мои рассказы, услышат музыку «по-настоящему» и обязательно вернутся в концертный зал снова.
«Мы делаем концерты не ради отчетности, не ради количества и не потому, что это модный и востребованный формат»
Для других, включая профессиональных музыкантов и артистов, которые также приходят к нам, это возможность отдохнуть, насладиться атмосферой и увидеть качественную работу коллег.
Мне кажется, именно в этом и есть баланс – уважение к традиции при современном, живом диалоге со зрителем.
– Вы часто подчеркиваете, что Amadeus – это не просто концертный проект. В чем для вас принципиальная разница между «концертами ради концертов» и тем, что вы делаете сегодня?
– Для меня это действительно принципиальный момент. Мы делаем концерты не ради отчетности, не ради количества и не потому, что это модный и востребованный формат. У нас нет обязательств по определенному репертуару, нет планов «отыграть нужное число концертов в год» или закрыть какие-то формальные задачи. Каждый вечер Amadeus рождается по велению сердца – из внутреннего желания, из смысла, из искреннего импульса.
Мы никогда не относились к нашим концертам как к закрытому, привилегированному клубу «для своих». Напротив, наши двери открыты каждому. Нам одинаково важны и опытные слушатели, и те, кто только начинает знакомство с классической музыкой. Одна из главных миссий Amadeus – привлекать как можно больше людей на сторону классического искусства. Камерный формат, небольшое количество зрителей позволяют вести очень тонкий, почти невербальный диалог – разговор на уровне эмоций, ощущений, смыслов. В таких условиях музыка звучит особенно честно.
В наших программах не только бессмертная классика, но и музыка наших современников, киномузыка, знаковые произведения разных эпох. Но при всем разнообразии репертуара мне важно, чтобы люди приходили не на шоу и не за внешним эффектом, а на встречу с прекрасным. Я считаю, что после концерта человек должен выходить из зала с ощущением, что этот вечер был прожит не зря. Хочется, чтобы они не просто посещали красивое пространство и модный формат, а проживали настоящий внутренний опыт – чувство наполненности, смысла внутреннего роста и тихой радости от соприкосновения с искусством.
Фотографии: пресс-служба бренда Amadeus
Реклама. ИП Игламова Э. А. 6+
